*原件是木刻版畫，因此筆觸都會較為粗獷。

認識日本木版畫 日本新版畫運動

製作流程與分工

1️⃣ 畫師（絵師, Eschi / Artist）

負責繪製原稿（下絵）。

提供整體構圖、人物、風景設計。

例：葛飾北齋、歌川廣重、川瀨巴水。

2️⃣ 版元（はんもと, Hanmoto / Publisher）

整個團隊的核心，類似「製片人＋發行商」 。

出資並企劃作品，決定主題與藝術家合作。

聘請雕師、摺師，統籌進度與品質。

負責銷售、推廣，決定作品發行量。

例：新版畫運動中的渡邊庄三郎。

3️⃣ 雕師（彫師, Hōshi / Block Carver）

將畫師的原稿轉刻到木版上。

每一種顏色需要一塊專用木版。

技術要求極高，要精準到毫米，否則顏色套印會錯位。

4️⃣ 摺師（摺師, Surishi / Printer）

使用木版和顏料，把圖像一層層印到和紙上。

負責色彩的濃淡、暈染（ぼかし）、光影效果。

技術水準直接影響作品最終呈現。

藝術微噴 Giclée 蝕刻藝術紙

吉田博（Hiroshi Yoshida，1876年9月19日－1950年4月5日）是日本近代最著名的木版畫家之一，同時也是日本“新版畫運動”（Shin-hanga Movement）的核心人物之一。他以將西方的寫實技法與日本傳統浮世繪木版畫相融合而聞名，作品以風景畫為主，題材涵蓋日本名勝、歐美景觀、南洋群島等地。

生平與背景

出生地：日本福岡縣久留米市

原名：吉田博

教育背景：年輕時到東京學習洋畫，師從竹內栖鳳等著名畫家，早期以水彩與油畫為主。

旅歐美洲：1900年代初期，他前往美國、歐洲展覽油畫和水彩畫，在波士頓、芝加哥、紐約等地獲得巨大成功，因而積累了豐富的國際視野。

轉向木版畫：1920年代，他在新版畫運動的推動下，開始投入木版畫創作，結合了浮世繪傳統技術與西方光影表現手法，形成了獨特的藝術風格。

藝術風格與特色

融合東西方技法 吉田博受西方印象派與寫實主義影響，重視光影、空氣感、自然細節。 在構圖與色彩處理上，他採用日本傳統的木版畫技術，但又融入了油畫與水彩的層次感。

融合東西方技法

吉田博受西方印象派與寫實主義影響，重視光影、空氣感、自然細節。

在構圖與色彩處理上，他採用日本傳統的木版畫技術，但又融入了油畫與水彩的層次感。

精緻的版畫工藝 吉田在版畫製作上非常嚴謹，常自行監督雕刻師與印刷師，確保作品質量。 他還會利用多種疊色技法，讓同一張版畫呈現不同的時間、季節與氣氛。

精緻的版畫工藝

吉田在版畫製作上非常嚴謹，常自行監督雕刻師與印刷師，確保作品質量。

他還會利用多種疊色技法，讓同一張版畫呈現不同的時間、季節與氣氛。

國際視野的風景畫家 他的作品不僅描繪日本名勝，還有美國大峽谷、瑞士阿爾卑斯山、印度泰姬瑪哈陵等。 這使得他的木版畫在當時不僅在日本受歡迎，在歐美市場也極具收藏價值。

國際視野的風景畫家

他的作品不僅描繪日本名勝，還有美國大峽谷、瑞士阿爾卑斯山、印度泰姬瑪哈陵等。

這使得他的木版畫在當時不僅在日本受歡迎，在歐美市場也極具收藏價值。