＊單買相紙（無裱框）：3－5個工作日出貨。

＊選擇裱褙：工法耗時費工，訂單需等候 2-3週，請耐心等候。

--- 作品尺寸 ：

小尺寸：30 x 45cm

中尺寸：40 x 60cm

大尺寸：60 x 90cm

*其餘尺寸請來訊溝通

藝術微噴 Giclée 蝕刻藝術紙

--- 懸掛方式：

鋁框背面均有鋼索，可於牆上黏貼3M無痕掛勾（請購買5kg以上版本以策安全)即可懸掛。

*古董原件是木刻版畫，藝術微噴覆製件盡量還原原作筆觸粗獷的質感。

小村雪岱 (Komura Settai, 1887–1940) 是日本大正至昭和初期極具代表性的藝術家。他不只是一位木版畫家，更身兼日本畫家、插畫家、書籍裝幀家與舞台美術設計師。他巧妙地將江戶時代的傳統美學與現代平面設計結合，在當時的大眾文化中大放異彩，被後世譽為「昭和的鈴木春信」。

獨特的「減法美學」

小村雪岱的創作風格深受日本傳統與西方現代藝術的雙重影響，淬鍊出極具辨識度的個人語彙：

和洋折衷的線條： 他的版畫基底來自江戶浮世繪的細膩空間配置，同時又吸收了英國插畫家奧伯利·比亞茲萊（Aubrey Beardsley）標誌性的黑白線條技巧與新藝術運動（Art Nouveau）的幾何感。

極致的餘白（留白）： 雪岱非常擅長「不畫滿」的藝術。他經常利用大面積的留白、強烈的對角線構圖，或是僅描繪建築物的一角來暗示畫面之外的故事。這種讓觀者自己去想像的減法美學，呈現出一種乾淨、俐落且帶有淡淡哀愁的浪漫氛圍。

重要的跨界成就

雖然今日許多人透過版畫認識他，但雪岱在世時是一位極為活躍的商業與跨界創作者：

書籍裝幀與插畫： 1914年，他在文豪泉鏡花的提攜下，為其小說《日本橋》設計封面與裝幀，從此在設計界嶄露頭角。1933年，他為邦枝完二的連載小說《おせん》（阿仙）繪製報紙插圖，將其獨特的美學推向了大眾視野的巔峰。

資生堂的商業設計： 1918至1923年間，他任職於資生堂意匠部（設計部）。他不僅參與了香水瓶、產品包裝與宣傳海報的設計，更為現今經典的「資生堂字體」奠定了重要的基礎，展現了高超的現代商業設計敏銳度。

歌舞伎舞台美術： 憑藉著對空間與建築透視的掌握，他一生中為歌舞伎與電影設計了約 200 部舞台佈景。

版畫的傳承與影響

小村雪岱完美示範了傳統的木版印刷技術，如何在現代書籍與商業平面設計中煥發新生。值得一提的是，他許多高品質的木版畫作品（例如《阿仙》系列）最初多為作家的私人委託，並未大量印製，甚至有少部分是在他過世後才由後人整理出版。

他的作品細膩地留存了那即將遠去的江戶風情，同時又極具現代設計的洗鍊感，至今仍對平面設計與插畫界有著深遠的影響。

小村雪岱完美示範了傳統的木版印刷技術，如何在現代書籍與商業平面設計中煥發新生。值得一提的是，他許多高品質的木版畫作品（例如《阿仙》系列）最初多為作家的私人委託，並未大量印製，甚至有少部分是在他過世後才由後人整理出版。

書籍裝幀與插畫： 1914年，他在文豪泉鏡花的提攜下，為其小說《日本橋》設計封面與裝幀，從此在設計界嶄露頭角。1933年，他為邦枝完二的連載小說《おせん》（阿仙）繪製報紙插圖，將其獨特的美學推向了大眾視野的巔峰。

資生堂的商業設計： 1918至1923年間，他任職於資生堂意匠部（設計部）。他不僅參與了香水瓶、產品包裝與宣傳海報的設計，更為現今經典的「資生堂字體」奠定了重要的基礎，展現了高超的現代商業設計敏銳度。

歌舞伎舞台美術： 憑藉著對空間與建築透視的掌握，他一生中為歌舞伎與電影設計了約 200 部舞台佈景。

小村雪岱完美示範了傳統的木版印刷技術，如何在現代書籍與商業平面設計中煥發新生。值得一提的是，他許多高品質的木版畫作品（例如《阿仙》系列）最初多為作家的私人委託，並未大量印製，甚至有少部分是在他過世後才由後人整理出版。

他的作品細膩地留存了那即將遠去的江戶風情，同時又極具現代設計的洗鍊感，至今仍對平面設計與插畫界有著深遠的影響。