藝術家：

Marie-Louise Ekman（1944–） 是瑞典非常重要的當代藝術家、電影導演、劇作家與文化人物，出生於斯德哥爾摩。她從 1960 年代末開始活躍，創作橫跨 繪畫、雕塑、電影、戲劇、舞台與裝置 。Moderna Museet 介紹她時提到，她自 1960 年代末以來，幾乎可以在繪畫、雕塑、電影與戲劇之間自由切換。

她的作品最大特色，是把看似可愛、天真、家庭式的畫面，變成一種帶有荒謬感的心理劇場。你常會看到房間、床、桌子、人物、動物、花壁紙、家庭場景，但這些元素並不只是溫馨，而是用來揭開日常生活裡的尷尬、欲望、權力關係、性別角色與情感困境。Moderna Museet 也指出，她的作品會暴露日常生活的荒謬，並鬆動社會建構。

Ekman 早年也與瑞典 1960–70 年代的反文化與諷刺刊物圈有關。她曾是斯德哥爾摩地下諷刺雜誌 Puss 周邊的重要人物之一，這個背景讓她的作品帶有一種反權威、反正經、反中產審美的氣質。不是那種端莊掛在牆上讓人說「好美喔」的藝術，而是會讓人一邊笑、一邊覺得「咦？這是不是在講我家、我的關係、我的尷尬人生？」有點壞壞的可愛。

她也不是只在美術館裡重要。Ekman 曾任 瑞典皇家藝術學院院長 ，也曾擔任瑞典皇家劇院 Dramaten 的負責人；她同時是藝術家、導演、劇作家與文化管理者。Stockholm School of Economics 的介紹也提到，她是藝術家、劇作家、導演、作家，並曾任皇家藝術學院與皇家劇院的重要職務。

作品名稱: 《Till min älskade》

海報尺寸： ５０＊７０cm

美術館原裝海報

這張海報與 Moderna Museet 2017 年的大型回顧展有關。該展覽於 2017 年 6 月 17 日至 9 月 17 日 在斯德哥爾摩展出，展出近 350 件作品 ，是當時對她創作生涯最大規模的呈現。

《Till min älskade》最迷人的地方，是它把「愛」放在一個非常 Ekman 式的室內場景裡。標題聽起來像情書，但畫面不像傳統浪漫愛情圖像，而更像一個舞台：房間、人物、家具、床與日常物件都變成心理狀態的一部分。她不是把愛畫成理想化的幸福，而是把愛畫成一個既親密、又有點荒謬、甚至有點孤單的生活場景。

這也是 Marie-Louise Ekman 很重要的特質：她會用簡單、童趣、近乎插畫式的語言，處理其實很複雜的主題。愛、家庭、身體、性別、私生活、失落與日常疲憊，在她的作品裡常常不是沉重地出現，而是以一種看似輕巧、甚至有點滑稽的方式被端上桌。那種感覺很像：畫面很可愛，但你越看越覺得裡面有刺。

美術館原裝海報

Marie-Louise Ekman（1944–） 是瑞典非常重要的當代藝術家、電影導演、劇作家與文化人物，出生於斯德哥爾摩。她從 1960 年代末開始活躍，創作橫跨 繪畫、雕塑、電影、戲劇、舞台與裝置 。Moderna Museet 介紹她時提到，她自 1960 年代末以來，幾乎可以在繪畫、雕塑、電影與戲劇之間自由切換。

她的作品最大特色，是把看似可愛、天真、家庭式的畫面，變成一種帶有荒謬感的心理劇場。你常會看到房間、床、桌子、人物、動物、花壁紙、家庭場景，但這些元素並不只是溫馨，而是用來揭開日常生活裡的尷尬、欲望、權力關係、性別角色與情感困境。Moderna Museet 也指出，她的作品會暴露日常生活的荒謬，並鬆動社會建構。

Ekman 早年也與瑞典 1960–70 年代的反文化與諷刺刊物圈有關。她曾是斯德哥爾摩地下諷刺雜誌 Puss 周邊的重要人物之一，這個背景讓她的作品帶有一種反權威、反正經、反中產審美的氣質。不是那種端莊掛在牆上讓人說「好美喔」的藝術，而是會讓人一邊笑、一邊覺得「咦？這是不是在講我家、我的關係、我的尷尬人生？」有點壞壞的可愛。

她也不是只在美術館裡重要。Ekman 曾任 瑞典皇家藝術學院院長 ，也曾擔任瑞典皇家劇院 Dramaten 的負責人；她同時是藝術家、導演、劇作家與文化管理者。Stockholm School of Economics 的介紹也提到，她是藝術家、劇作家、導演、作家，並曾任皇家藝術學院與皇家劇院的重要職務。